La ideología de un panegírico

La Ideología de un panegírico (Panegyric's ideology)

Palabras clave: Ideología, Panegírico, Yagüe, Carrillo
Keywords: Ideology, Panegyric,

Acróstico

Acróstico (Acrostic)

La interpretación principal debería aceptarse como una unión entre cielo y tierra con todas sus implicaciones. Esto se daría gracias al conocimiento previo de que tratamos una imagen digital. Este conocimiento niega en gran medida y cuestiona la realización manual y quizás, en consecuencia, otra variable interpretativa. Lo cierto es que, manual-fisicamente, podría tratarse de una mera fotografía de un terreno cubierto de pigmento, pintura o harina, algo más relacionado con el hacer pictórico o performántico.
Todo esto podría ser un claro ejemplo sintomático de esa ambigua inconcrección que domina el mundo de hoy. Podría recriminarse la gran contradicción de esta propuesta, pero es aquí donde se abre aquello que quiero expresar con toda su amplitud.
Desde las pinturas rupestres, pasando por la pintura religiosa del s XVII, el ser humano siempre ha hecho objeto estético de sus esperanzas y sus anhelos, retratando el mundo que le rodea.

Enlaces de interés: Acróstico, Retablo
Related links: Acrostic, Altarpiece

The principal interpretation should be accepted as an union between sky and earth with all his implications. This would be given by previous knowledge of digital image.This knowledge denies and questions the manual accomplishment and probably, in consequence, another interpretation.The certain thing is that, manually-physically, it might be a question of a mere photography of a covered area with pigment, painting or flour, something more related with painting or performance.
All that might be a clear symptomatic example of the ambiguity that dominates the today world. One might reproach the great contradiction of this offer, but it is here where there is opened that one. This is my will.
From the cave paintings, passing throught the XVIIth religious painting, the humankind always has done aesthetic object from hopes and longings. The humankind always has portrayed the world that sorrounds him.

Detalle de Acróstico (Acrostic's detail)

VOLVER A LA PÁGINA PRINCIPAL DE INTERREGNO

Expósito I

Hoy he realizado la primera prueba (abordaje) de contacto con otra obra que empiezo a esbozar. Las cuestiones que aborda son varias.
Encontremos el sempiterno asunto de la materialidad y la referencialidad, de ahí que las fotografías hayan sido tomadas en el Macba. (Que debe de estar desgastándose ya. Usted hizo un buen trabajo,Sr Meier,).
De ahí que se rodee circularmente el asunto del marco expositivo, la reproductividad, la presencialidad.
Todo esto se verá claro cuando levante las cartas.

Algunas de las fotos tomadas este medio día:


Al acabar el recorrido llegué a sentir más interés retratar a las gentes del exterior que la propia arquitectura del museo. El marco del museo retuerce la imagen dotándola de otra significación. Difumina el llamado arte con la vida cotidiana... Por otra parte... ¿En que medida el arte se vuelve un expósito en el museo? ¿Entonces se vuelve arte verdadero? Duchamp, Duchamp.
Tendré que volver la semana que viene.

Racó del Boncuccés - Cartas 2007

¿Cada hombre es un artista?
Cada agricultor/a, cada enfermero/a.

¿Que es arte?
Intención ulterior.

¿Hasta que punto es posible la regeneracián social?
Formamos parte de un tejido social.

¿Saben los clientes de un restaurante que aquellos que los atienden son personas existentes?
Deshumanización. Progreso. Robotización. Servicio. Eficacia.

Cuando te atiendo haciendo de camarero. ¿Soy siempre consciente de tu humanidad?
Servicio. Estrés. Rencor. Culpa. Alter ego.

¿Entro en la dinámica de consumo? ¿De que forma?

¿Intención ulterior?
Supervivencia. Consumo. Sustento. Necesidad ¿Arte?

Palabras afines, actitudes. Fines. Esparragos con mayonesa.
Labor, empleo, ocio y vacaciones pagadas. Infantilización. El ciclo gira, eterno retorno.
Muñecas rusas, encajamos todas las facetas de nuestra vida sin contemplar el conjunto. Separamos la partes y el abismo surgido se llena de vacio, desesperación, nihilismo Y nada.


Puesta de sol. Cielo y tierra son uno. Estética y Referencias. Implicación. Beuys.

America

America - An american dream

America - An american sunset

America - Was it a dream?

Mi intención es crear un estetización de una fotografía, en este caso se trata de una instantanea documental de una acción de Joseph Beuys en 1974. Es conocida comunmente como "Coyote" o "Me gusta América y le gusto a América". Repito ad nauseam el tema del lenguaje y de su refencialidad dinámica.
La fotografía sea el más claro exponente de este desgaste expresivo, a saber, la reproductividad tiene el efecto de convertir el contenido en un ideal iconográfico. Pensad en el retrato del Che o en las series de Warhol o en la clásica foto de Jim Morrison. Y también, en relación a esto:

"La naturaleza corre el riesgo de degradarse en algo kitsch. La reiterada reproducción estética de los crepusculos vuelve esteticamente sospechoso al crepusculo natural".

El pensamiento de Martin Seel en "Filosofía del Arte Moderno"
Kanrad Paul Liessmann, Editorial Herder, Bcn, 2006

Con este aspecto de la reproductividad no solo me refiero a los medios mecánicos-digitales de registro, sino al propio lenguaje en el que habitan conceptos, ideas e ideales. El lugar en el que, en resumidas cuentas, habitamos todos.
Entonces, quizás la verdadera curación del ser humano pase por regenerar el lenguaje y la compresión del fenómeno ontológico.

Fotografía de Joseph Beuys en la Acción "Coyote" o "Me gusta América y le gusto a América", 1974.

El principio, el vacio de origen

1-Abajo. 2-Arriba. 3-Izquierda. 4-Derecha. 5-Delante.
Atrás: El principio, el vacio de origen

Soporte

Vista simplificada de Soporte para web.

Finalmente cuelgo este trabajo después de haberlo trabajado durante casi un mes.
Esta serie de imágenes componen una especie de libreto de tamaño inferior a un A4 cuando se desplega: Hermenéutica, lenguaje, referencialidad y reproductividad.

Escaneado de las dos últimas páginas de Soporte.

Se compone de 5 hojas impresas por ambas caras en la que la siguiente simpre remite a la anterior, reforzando la continuidad. Las hojas se giran referenciando el movimiento de una ventana. El encuadernado está rematado por dos acetatos-portada a modo de vidrio...

Está relacionado con obras anteriores como Derrida - Différance o Navegante, pero más concretamente con la entrada Alojamiento del mes de octubre.

Palabras, conceptos y fotos se desdibujan cuando alcanzan el ideal. Les sigue la tumba y el renacimiento: La regeneración del lenguaje.

VOLVER A LA PÁGINA PRINCIPAL DE INTERREGNO